本片总结
观众心声
几年以前曾做过一个梦，我为它命名：梦中主人公就是一个冷酷独行甚至还能飞檐走壁的杀手。。后来听说了电影《独行杀手》，觉得梦中的人物形象应该就是“独行杀手阿兰德龙”如此这般了。这是一部能让人陷进去的经典影片，导演风格独树一帜，配乐诡异难忘，阿兰德龙---让人目光离不开他的俊美男子
一直被模仿，从未被超越。
初识梅尔维尔，开场就被镇住了，极考究的构图之下几乎察觉不到杀手的存在，完全是被“弃置”的：这才是真正的孤独。对白极俭省，灰冷的色调和高对比打光，简练高效的镜头设计，想必启导了一众警匪片导演。两次小幅度来回拉焦，完成了空间的痉挛，是心理漫射至环境的产物，这是比打光更表现主义的所在。
【A－】形式感如何取代内容，或者说形式感如何成为内容，《独行杀手》给出了最经典的答案。第一镜便已经完全展现出影片的视觉母题：阴冷。在极简主义的加持下，这种阴冷氛围仿佛在影像中凝滞。光像是魔法，为空间赋予独特的质感。但画面越冰冷，面孔越僵硬，其掩藏的情绪就越澎湃，直至结尾，在高超的仪式感下精准控制情绪的溢出量，随后又无情遮掩，走向等候多时的宿命终结。后世无数创作者在此类型上凝练出不同的「血」与「肉」，而《独行杀手》为这些继承者们提供了至关重要的「骨架」，但梅尔维尔所为其填充的「躯体」仍然是最为迷人的。
原来我最喜欢的港式警匪片的耶路撒冷在这，开启文艺范类型片的先河，第一个镜头就奠定孤独的底色，台词很少，全靠镜头语言去推进故事，当然，阿兰德龙的个人魅力也是撑起整部片子的关键因素，因利益而开端，因道义而终止，他并不是一个没有感情的杀手，法国的警察还不能完全算国家机器，既然倾尽全力布线抓捕，居然没有想到去控制地铁，最大的悬念女钢琴师的姑息也留到了最后一刻解开，看到了穿风衣的阿兰德龙，一下就联想到了银河映像的种种，缘起于此