剧情简介
观众心声
爵士是某种新生力量，破除思想的枷锁，将莫斯科与世界接轨。
艰难的创业之路和意识形态的斗争；四人乐队轻松励志又不乏温暖，为资产阶级代言的JAZZ实属荒诞时代的借口，好在结局迎来了成功；2024年俄罗斯经典电影展，莫斯科电影制片厂100周年；
苏联在80年代就拍出这种以理想主义反抗阶级划分的片子，中国的80年代却仅仅停留在伤痕，批判，初级的释放痛苦，缺失的竟然是那种渴望的光明的力量。但是呆板的镜头削弱了爵士乐的曲线感，因此形式和内容格格不入。最后的女主太像丽莎明奈利了。！！
勉强及格。被压迫阶级的黑人的爵士乐，怎么能划分为资产阶级音乐呢？沙赫纳扎罗夫这一代导演身上，就不太背负苏联电影的传统了，就像本片题材——爵士乐一样，趣味和风格西化。主角为爵士乐着迷的各种桥段设计的很好——再加上他身边为生活所迫的队友们，带出了又丧又温暖的喜感。幸运的得到演出机会，结果老板是匪帮（宴会变狂乱的互殴），蹲班房时遇上最后作为拼图的萨克斯手，这段让精力充沛不得志的角色在命运里颠覆起伏的设计是全片最好的，真有随心所欲自在徜徉的爵士乐氛围了。中间排练中的龃龉、和古巴歌手套近乎呈现的琐碎平板，后面用队员们雇人装爵士之王（还是个瘸子）给主角打气、女歌手诱惑想拆散他们的剧情烘托了乐手们纯洁坚固的情谊。有了单位傍身就状态上升是个很苏联的桥段了。全片沉溺的色调和比较笨重的用镜让狂热的氛围不至失控
3.5 开头惊艳，弹钢琴的朝观众眨眼特写，跟着苏联第一支爵士乐队的调子起得很高，结果一直碰壁落到普通喜剧套路，只剩审查/爵士是黑人的无产阶级音乐还是走资派这些点有意思。 同类型音乐片看的太多了，近年来lalaland，爆裂鼓手更是都朝反励志发展，结尾如童话般有点格格不入。打鼓跳戏《一加一》， 听不出好坏，好几段都感觉好听要成功了又碰壁。#上艺联俄罗斯经典电影展和平影都atmos